他的琴声自带古典贵族气息，以前的符盛蓝撑不起来，就被批评空有、柔造，现在的他，脚踏实地多了，像个历练过的贵公，一举一动自带沉稳。

        “你自己没觉吗？”

        换了个名字，换了衣服，站在了遥远国度的舞台上，很熟悉又很陌生。

        炫技的分有了几分返璞归真，技巧不再是他突要表现的重，他更注重整曲的表现，这种法让不少评委都暗自。他们不反少年人总是炫技，但把炫技过分突，作品的演奏就难免重脚轻，主次不分。

        追满了一天比赛的简一鸣，毫不怀疑符盛蓝会晋级，他为对方兴的同时不免有些怀疑自己。

        狗狗伸直了脖试图他。

        当然也有人在两者之中更在意形式，比如符盛蓝曾经的老师，贝罗拉维克先生，他是形式主义的支持者。

        顺利尾巴甩起来了。

        “这还用问吗？”

        但他讲究形式，有丰富的人生经历和阅历支撑，年轻人讲形式，更多的是无病呻-。

        直播是可以发实时弹幕，发表想法的，简一鸣之前觉得密密麻麻的弹幕影响自己观赏的专注度关了，现在符盛蓝上台，他又打开看了看，发现原本密集的评论，在直播摄影师将镜聚焦符盛蓝的时候，现了一瞬间的空白。

        “别，跟你说正经的！”

它无影无形，又真真实实地存在，影响着现场坐着的、屏幕后面的所有人。

        不过很快镜就恢复原来的视角大小，不再移动，弹幕才像突然惊醒的人，又开始密密麻麻地布满屏幕。

        “oh，y  gooooooooood!”类似的叹不断现，人们关注他外表的时候，一个词压了所有其他声音“lobell！”

        打击三连，简选手捂住膝盖、捂住心脏，还有中箭的背，捂不过来了。

        ……蓝蓝的状态比平时听到的更好了，像芭舞-女，动作优雅舒展，极。

        “有什么办法，我是说有什么办法，能跟上他的脚步？”

        “你问合奏的时候对方有没有迁就你？”即兴训练之后，简一鸣选择问卫丛。卫丛一脸肯定地回答他：“当然有。”

        “对吧，顺利？”

        最后简一鸣放开清醒了的顺利，专心听符盛蓝的演奏。

        什么lobell，简一鸣不太兴的在心里反驳，他明明就是符盛蓝。

        第一轮只有二十分钟的演奏时长，少听一分钟都是莫大的浪费。

        “leonard  von  lobell!”  里奥纳德・冯・罗贝尔。

        主题表达永远是心，不在于怎么说，而是说什么。