“确实是一让人落泪的戏剧，”远一的声音在说，“但我恐怕不会像怀特那样重复地观看，这太考验我的泪了。”

        甚至还拉上了《怀特的故事》，“尽怀特也不错，但它更多侧重于人与血鬼恋的禁忌，对传统理的挑战，这是一个更社会化的命题，《午夜少女》更加纯粹，人与人之间的总会掺杂着各种各样的利益考量，但修院就像一个与世隔绝的地方，无需考虑什么社会影响，也没有固执的教士去拆散他们。”

        《戏剧周报》则是随机采访了剧院的观众们，“伤心、落泪、哭泣，几乎成了这戏剧绝大多数观众的共同反应。超过一半的受访者表示，他们不愿再来看这戏剧，尽它的术效果不亚于《怀特的故事》。”

        “关于术效果，自然是不传之秘，但威廉先生透了一个小细节，”《戏剧周报》对此念念不忘，“那就是玻璃。是的，似乎通过玻璃能够反亡灵演员们的影，但这一切是如何到的，恐怕会成为一个永远的秘密了。”

        在如此优秀的表现，在《午夜少女》上演之后，周边的剧院和音乐厅的人量顿时迎来，由于剧院能够承接的人数足够多，直接影响到附近其他剧院的生意，对它们来说，简直是无妄之灾。

        “一凄、悲伤的戏剧，”《斯特兰德报》如是说，“尽以亡灵作为女主角，但却没有人们印象中的亡灵那么恐怖、可怕的形象，尽一开始，亡灵毫不犹豫地掏空了旅者的心脏，似乎是一恐怖题材的戏剧，但当女主角现，观众便会发现，之前的一切都是错觉，这是一完完全全的戏剧。”

        尽戏剧的容不一样，但是同为亡灵题材，自然会被拉在一起比较，而报纸杂志上的戏剧专栏作家，自然也愿意为那些不知该选择什么戏剧的观众们指迷津。

        “亡灵和人类，能诞生什么呢？这个问题在不同的剧院里，答案并不一样，”报纸激发言，“但《午夜少女》告诉我们，世界上真的有一种谊能超越生死，有一种意是心照不宣。男主角仿佛是绅士中最德品质的典范，而女主角则集万千好于一。尽他们未能将说，或许这就是这戏剧让人唏嘘之――就像那想伸却又收回的手。说来真是奇怪，我居然在亡灵和人的故事里，看到了超越人与人之间的，这何尝不是一种讽刺呢？”

也是心沉重，又到空虚。当他们从包厢中走来，剧院的大厅时，前的场景显得格外闹。许多观众成群地聚在一起，低声讨论着戏剧的结局和演员们的表现，显得十分闹。

        见此况，威尔斯突然想到了什么似的，立刻去往那间卖周边的商铺，化悲愤为动力，准备将《午夜少女》的周边一扫而空，播放定曲的音乐盒，买！埃莉诺的画像、纸娃娃、可人偶，统统都买！这些品似乎是他此刻唯一的藉。

        显然，拥有同样想法的观众并不在少数。当威尔斯兴冲冲地抱着一堆商品去排队时，才发现收银台前早已排起了长队，周围的人无不抱着满满的纪念品，显然都对这场演念念不忘。

        当然，这等大胆的拉踩言论顿时引来喜怀特读者的不满，纷纷寄信前去骂报社，骂得报社不得不公开歉。

        “这结局真是让我心碎，”即便在排队的过程中，也依然能听到讨论剧的声音，“我哭得我母亲以为我厥过去了。”

        对术效果，周报还特地询问了戏剧经理威廉先生，先详细地介绍了这位先生的履历，“从《鬼魂之旅》中饰演鬼魂开始，逐渐从音乐厅走向剧院，成为一座剧院的经理。他曾在《灰姑娘》中饰演王，在《鸦羽之宅》中担任男主人，在《怀特的故事》中饰演医生。尽因事务繁忙未能在《午夜少女》中亲自演，但他的经历足以激励所有底层的演员，成为他们心中的榜样。”

        “是啊，我实在无法接受这个结局，”另一个沙哑的嗓音叹，“学者最后独自站在墓前的那一幕，实在太让人心痛了，原本埃莉诺消失的时候，我还能忍着，但当他站在墓前，那音乐响起，天啦，我的泪本止不住。埃莉诺挽着他的时候，我真的，哭得全剧院都能听到，我在我伯父的葬礼上都没有那么伤心。”

        它在后面还公然拉踩其他戏剧，“我们已经很久没有看到那么真挚动人的戏剧了，建议所有剧院都向乐剧院好好学习一怎么排戏。”